旅游的一幅画怎么画简单

摘要： 如何零基础学手绘？怎么把照片拍成诗？如何零基础学手绘？手绘其实也不难，跟练字同样，基础的临摹基础掌握之后要做的就是不停的学习别人的作品，慢慢找到适合自己的风格，如果能有效结合手绘板...

1. 如何零基础学手绘？
2. 怎么把照片拍成诗？

如何零基础学手绘？

手绘其实也不难，跟练字同样，基础的临摹基础掌握之后要做的就是不停的学习别人的作品，慢慢找到适合自己的风格，如果能有效结合手绘板，配合个性的字体。

像我这样，自己制作一个手写壁纸，并不是一件难事

零基础学习手绘，从入门到精通是有方法的，首先我们来看看一些易学易上手好出效果的绘画门类。

一、彩铅。

彩铅也称为色铅笔，常见的有油性彩铅和水溶性彩铅。可以绘制花卉，人物，风景，静物等等。口碑比较好的品牌，也是我自己在使用的推荐马可3100系列，辉柏嘉。

油性彩铅是一种蜡质材料，多涂几遍颜色画面会很柔和，能够画出很写实，逼真的效果。

水溶性彩铅是一种碳性材料，我们买笔的时候会看到盒子上面画的有一支毛笔。这种材料可以溶于水，能够画出类似水彩比较通透的感觉来。

对于初学者建议从油性彩铅开始入手。

二、素描。

素描是一种单色绘画，着重表现所绘对象的空间，结构，光线。素描是其它绘画的基础，每个想要学好绘画的朋友都可以从素描入门。

素描的成本很低，初学者只需要准备画板，画架，素描纸，素描铅笔，橡皮擦，相应教材。

三、水彩。

建议是了解一下绘画相关的知识。

从***开始(最重要)，到人体结构，还有石膏像，还有很多的东西，自己也可以关注什么微博或者头条号或者一些贴吧之类的。

其实这些东西只是需要大概了解一下就行，懂得基本原理了之后就是要多练。 因为光说不练也没用，练的话其实自动铅就足够了，主要是练习控制笔，自动铅的缺点是太细和太淡，但是毕竟容易操控，如果可以熟练画之后，其他的工具蛮容易上手的。

画呢，还是从一些***的建筑开始，因为毕竟简单也比较好看。再就是动漫练线条的准确性，也可以开始尝试画素描人物了。

这个呢，如果不是很急想学会画画的话，就享受一点一点积累的过程吧，急于求成是不行的，最好的办法就是报班。因为不可能很快画的特别好的，每天抽出来的时间也不多。

加油！多看多练！

我第一次真正的接触画画是在初一的时候，我们的美术老师给我们上了一堂素描课，但是我们的第一堂课就是素描头像（笑哭），当时画的那叫一个崩，但自己感觉十分良好，还美滋滋的拿给同学看（想想都觉得没脸见人）.但那时对画画已经开始有兴趣了。

真正接触这个美术是在高一升高二的那个暑假，去了一家画室，当时我们的学姐在那学画画，一下子就被满墙的作品吸引了，听了老师讲了一堂美术课，感觉老师讲的我能听得懂，上了一堂体验课之后就更坚定了我要学画画。当时在我们那，画画都是成绩不好的人才来学的，就是为了考大学。（笑哭）虽然我当时的成绩也不太好，哈哈哈。我就偷偷瞒着我爸妈报了这个美术班，然后在回去说学画这件事，软磨硬泡，各种思想工作，终于，他们同意了，哈哈哈，也是不容易啊。

学画其实和我想象的差别太大了，就拿我初中那会画的，在到我真正接触美术那会，眼界的不一样，再看之前画的的会发现很多问题。所以这边提一句，眼界很重。我的美术第一节课练得是线条，画了一下午的线条，横的，竖的，斜的等，如图：

练习了一下午的线条后，我们大概有了一个握笔的大感觉，第二天我们就开始讲一些简单的***，第一个讲的就是正方体，一般一开始讲的时候是一点***，如图：

形准了之后就开始上明暗，这个时候就很考验我们前一天练习的线条了，一般刚开始画这些的时候，我们都是临摹的 分析要临摹的图，他的***是什么样的，光影从哪来的，基本色调是什么，（也就是黑白灰）这个时候理论知识比较多，后面才开始实践

对于零基础个人建议先从喜欢画的东西入手，先培养好兴趣，然后可以针对方向性来学习，基本功很重要，这个一定要掌握，还有就是，不要放弃，基础往往是最枯燥的，但是过了基础你会觉得才刚进入绘画大门。加油少年！

怎么把照片拍成诗？

怎么把照片拍成诗？

我认为要把照片拍成有诗的感觉很多，拍摄的内容也很广，可以借用诗句来拍摄照片，拍摄的照片也可以用诗来形容，就看你选择什么方式来拍摄，我选择的是梅，兰，竹，菊四君子为题材有诗意的照片。因为梅，兰，竹，菊四君子并非空有其名，确实各有它的特色。

梅，剪雪裁冰，一身傲骨。

兰，空谷幽香，孤芳自享。

竹，飘风弄月，清高一身。

菊，凌霜自艳，不畏寒暑。

这四张梅，兰，竹，菊照片各有各的诗情画意，也是文人墨客喜爱的主要题材之一。

梅，兰，竹，菊占尽四季春，夏，秋，冬，象征世界万物轮回。永不衰败。很有诗情画意。

• 以上均为原图拍摄，回答完毕，谢谢！

怎么把照片拍成诗？

无论是古典诗词还是现代诗词，都是通过语言文辞来表达自己的思想感情。照片拍摄的是画面，怎么把照片拍成诗的感觉呢？

1，根据拍摄环境，再现诗歌中的画面。

诗人往往通过置身于某种环境，通过诗句的描绘，来抒发自己的感情。比如现在正值秋季，是枫叶红火的时期，那么看到大自然中美丽的红枫场景，你是不是就会想起“霜叶红于二月红”的名句？这个时候拍摄的画面中刚刚又有游人经过，是不是更能表现“停车***枫林晚”的悠闲意境？

比如下图古镇中悠悠走来的旗袍女子，是不是让你想起了戴望舒的雨巷？遇到了这种诗歌中的场景，你应该有意识地用摄影画面来再现这种诗中的场景。

2，用自己的主观感受，来解析诗歌的意境。

诗歌是需要我们来品味和欣赏的，我们会用自己的主观感受、生活体验等从诗歌中领会感悟各种情绪。

而摄影通过我们拍摄的画面，来表达作者自己的思想感情。说的简单点就是“相由心生”。正所谓你用什么颜色的眼睛去看世界，世界就是什么颜色的。当你心情愉悦时，世界就是明亮的，当你悲观失意的时候，世界就是灰暗的。同样的道理，你在拍摄的时候，展开联想和想象，置身诗境，用自己的摄影语言来解析诗中的意境。

不管古代诗词或者是现代文学都体现了一个特点那就是以言代志，诗词更是“诗情画意"。如何把照片拍成诗情画意？至少应从三方面做起。

一是拼“脑袋"，要努力学习诗词，深刻理解其含义，做到"胸有成竹"，并且达到了"不会写诗也会凑"的文学修养境界，能够见境见情地舒发自己的情感，更好地理解诗词所表达的意义。例如，黄河之水天上来，奔腾到海不复回"，理解了含义，到诸如壶口瀑布的景点你就会从"天上"和"奔腾"方面一点想、去构思。

二是拼技术。熟悉自己的像机武器，掌握各种拍摄技术，看到心中所想之景，能够把它表现出来。例如看到花果山水帘洞，如何拍的有文学中描述的“仙境”，那就要用慢门去拍摄，快门速度设置成五分之一秒，拍出丝雾状。

三是拼“状态“。欲就成诗画，先成画中人，胸中的画，诗中的情，是拍摄一幅如诗如画片子的“魂"，拍活这种魂，先把自己溶进去构思，划图，然后再朦胧看世界，睁眼成片子。

总之，拍成诗情画意，不是随手拈来，是一种文学、美术、摄影等综合素质积累后的质变，是该用一辈子的努力去实现的。

对于如何把照片拍成诗，我的看法是——

首先要喜欢诗，泛读诗，不论唐诗宋词，还是元曲明清，都要去涉猎，品味其中的精品，并熟记于心，至少我们度娘时知道关键字是不[大笑]？毕竟古语云“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”！

其次要有一颗能静下来的心❤，美好的事物往往不期而遇的，而遇到这些美好，需要我们有一颗善良的心，能够慢下来的心，大家可以试一下，我们在城市的天桥上，对着来往的车流，选择慢动作拍摄视频，一定会发现不一样的风景！

最后要有一双能够发现美的眼睛👀，不同的角度去观察一处风景，会得到不一样的美景，换个角度看世界，就更能体会到古人诗词里的心境！

抛砖引玉，欢迎大家雅正！